2023-03-28 来源:安徽省美术馆 浏览次数:12686
正在安徽省美术馆展出的
“美成在久——潘玉良艺术研究展”
有这么一件作品
它单独摆放在展览第四部分的中央
它色彩鲜明、画面构图饱满
常常吸引观众们驻足欣赏、拍照留念
这件作品就是
潘玉良于1952年创作的《春之歌》

《春之歌》1952年 油画
《春之歌》创作于潘玉良艺术生涯的黄金时期,是其存世作品中最大的一幅,从色彩小稿的创作时间推断,《春之歌》从构思到完成大约经历了十年之久。这幅作品在构图上几乎形成完美的黄金分割,画面的重心靠左侧下沉,但通过前方女子伸长的小腿以及右侧的柳树找回了平衡。画家在设计人物姿态和处理虚实关系上花了许多心思,三名女子坐在草地上,另外三名站立或者舞蹈,六个人物形象没有一点重复,整个画面充满了令人愉悦的节奏感。
1928年潘玉良回国后,便开始以“春”为题,创作有关户外沐浴或舞蹈、百花绽放、歌颂春天的作品。首次旅欧的经历明显启发了她的创作灵感,像1929年的油画作品《荣》当中,我们能够看到潘玉良将裸女作为人物角色,描绘了一场欢快的林间音乐会,这也是巴黎国立高等美术学院以及法国沙龙展中常见的绘画题材,画中地上散落着水果和花朵,戴着花环的少女们沐浴在森林阳光中,起舞的人物姿态与马蒂斯的《舞蹈》很是相似,带有浓厚的理想氛围和神秘色彩,颇具野兽派表现力。

《荣》1929年 油画

《舞蹈》马蒂斯 1910年 油画
几十年间潘玉良不断地以小尺寸作品尝试心中的理想场景,并在 20 世纪 50 年代完成一系列山水裸女群像。这类作品描绘的多是载歌载舞、无忧无虑的裸体女性,让人联想到古希腊神话中创世纪般的环境。而画中黑发黄肤的人物角色和背景中颇具中式特色的山水树木,也会令人想起中国神话里关于水边仙子的美丽传说。
温馨提示 >>>

我们的“美成在久——潘玉良艺术研究展”一期即将撤展,还没有来得及欣赏的小伙伴请抓紧时间前往展厅欣赏,下期我们将迎来更加精彩的展品!
下期《春之歌》展品欣赏:

《春之歌》1941年 油画

《春之歌》1941年 油画

《春之歌》1950年 油画
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